为何起这么一个标题？
要先从一场讨论说起。
前段时间，有人发帖评价孙俪长相：
眼睛越来越鼓，面相愈发凶悍。目露凶光，疑似甲亢。
本以为这是个别人的极端审美。然而看点赞数才知道，真情实感吐槽者大有人在。
孙俪的这张截图出自一部职场剧，所以有人说职场女性会把自己捯饬的干净利落，不至于这么不修边幅。
也有人说哪怕是在 996、007 最严重的互联网行业，30+ 的女性状态都还不错。哪怕是丧偶式育儿的全职妈妈，也不会像孙俪那样眼球凸出。
也有人将剧情角色的样貌，牵连到演员的现实生活中。比如怀疑面相吓人是因为事业纷争的。
比如张口就来孙俪婚姻不幸的。还有许多不堪入目的抨击，就不放了。
挺意外的。
我们经常反思白幼瘦病态审美、BM 尺码女孩和容貌焦虑 …..
本以为这才是主流的声音。
可一旦有女演员拒绝磨皮滤镜，观众似乎又出现了严重的戒断反应。
何以至此？
先从孙俪这张截图的来源——《理想之城》说起。
孙俪的扮相，有没有抹黑职场女性？
电视剧里，孙俪扮演的是一名「建筑造价师」。
解释这个职业很复杂，用编剧自己的话说：
造价师工作，是一个 ” 大管家 “，” 是审核项目，把控风险的一个人，她的主要任务就是开源节流，项目要省钱挣钱，扩大盈利，所有的工作内容其实是围绕这一点展开的。”
剧中孙俪扮演的角色，是在上海建筑行业打拼多年的 30 岁职业女性。
她并非职场小白，而是已经做到了部门主管，并且考取了在业内含金量极高的一级造价工程师资格证。而她工作的日常，不仅要跑工地，和基层施工人员打交道。
还要做标书，参与项目投标，分析行业趋势，向公司管理层负责。
至于工作强度 ……007 吧，加班和通宵是常态。
前段时间流行一个概念叫「累丑」。长期高强度工作的人，会显得无精打采，很难维持年轻人应有的精气神。
孙俪呈现的，就是一个职场人在身心俱疲状态下的真实样貌。
比如明显的眼底细纹和黑眼圈，暗淡且略微松弛的皮肤，不再炯炯有神的双眼，在地铁上补觉的口呼吸式睡姿。
孙俪自己也坦言，拍这部戏的时候，导演要求自己尽量不打粉底，不画眼妆。在柔光磨皮滤镜成为标配的当下，电视里的孙俪简直就是「苹果前置镜头直出」。
她明明可以不这么做。
但出于对真实的追求，她放弃了美好面孔的修饰。
这不仅是对剧中人物的还原，也是对观众脑子的尊重。
女主身处建筑行业，不用天天坐办公室。
所以在跑工地的时候，她不可能穿职业套裙和恨天高，而是需要冲锋衣和安全帽。
赶地铁的时候，她不需要提鳄鱼皮铂金包，而是背着能装电脑的双肩包。
经常熬夜加班的人，睡觉都需要挤时间，又哪顾得上化精致的妆容？
反观这些年流行的职场女性。要么鼓吹白幼瘦和少女感，要么流行霸道女总和攻气十足。
妆容必须精致，美颜必须拉满。
以至于滤镜叠加到人物失真，越来越多的女演员加入医美内卷。
说好的拒绝容貌焦虑呢？
观众似乎也被这批量生产的美，蒙蔽了心神。
剧集内，大女主被男一二三四五排队追求，好一个众星捧月。
剧情外，观众被无形中驯化：
只有拥有女主精致的妆容，优雅的穿搭，风情万种的言谈举止，就会得来众人的爱慕。
于是，她们的口红色号和同款外套，成为争先恐后研究模仿的样板。模仿给谁看？
这到底是谄媚女性观众，还是迎合男性的凝视？
说白了，所谓光鲜亮丽、倾国倾城的大女主，其实符合的是男性视角下的期待和需求。
男人看的是快感，那女人呢？表面上，我们看似被柔光滤镜惯坏了眼睛。
深层下，我们在不知不觉中，被胁迫参与到一场关乎女性容貌的「自我羞耻」中。
无论工作多苦多累，我是不是都要保持光鲜亮丽的职场丽人的形象？
否则就是对他人和自己的不尊重。
否则就得不到外界的认可和喜欢。
这种隐秘的规训，以及背后呈现的权力结构。
被约翰 · 伯格一语中的：
男人看女人， 女人看自己被看的样子。
所以，我很佩服孙俪的勇气。
对她来说，「写实化拍摄」意味着自己的容貌会被更多人讨论、吐槽、甚至讥讽。
但她却勇于打破这病态且畸形的审美。哪怕只是一小步。
但这何尝不是一次关乎自我的救赎？
正如剧中的角色告诉我们，女性也可以素颜上班，简装上阵，不被职场权力规训「外在」，将精力放在提升业务能力上。
没有鸡血和狗血这才是大女主该有的样子
《理想之城》，确实在老老实实讲「职场故事」。
最开始，女主因为非黑即白的性格，险些发现直属领导收回扣。
于是在一次工程事故中，领导让她背了锅，从而被公司辞退。
在向孙俪宣布这个决定时，该领导不断强调自己的为难，诉苦说为孙俪争取了许多 ……
这嘴脸，像不像现实生活中那些暗地里捅刀子，见人说人话，见鬼说鬼话的人？
这大概就是职场众生相吧。
有混日子的人，也有爱较真的人。
后者，显然不会被主流声音接纳。
后来孙俪去了另一家公司，工位被安排在厕所附近，做费力不讨好的活，由于孙俪表现突出，有晋升的可能。但这却与新领导「安于现状、坐等退休」的意志背道而驰。
孙俪的锐利和进取，显然撼动了新领导的蛋糕。
于是她动不动就被穿小鞋，自己的功劳也被同事抢占。
吃了很多哑巴亏的孙俪，不再锋芒毕露，而是学会了圆滑、权衡、借力打力，从而实现自己的目的。
这个蛰伏的过程，以及历经淬炼的提升，想必许多人也会有所共鸣。
后来孙俪被饰演集团老板的于和伟发现。于和伟想将其招致自己麾下，而孙俪又不想背叛子公司。正当她打算斩钉截铁拒绝时，于和伟问了她一个问题。
这个问题我就不剧透了，但它让孙俪彻底改了主意。
她意识到自身公司的局限性，她需要一个更广阔的平台，这样才有利于野心和能力的施展。
而在晋升路上，她又遇到了形形色色的老狐狸。有的笑里藏刀，有的绵里藏针，有的喜怒不形于色，有的则蕴锋刃于无形。
颇有全员恶人内味儿了，所以孙俪的 ” 上位 ” 之路充满变数。
看到这，我不禁感慨。这剧不仅讲职场，更是在分析人性。
职场没有人是纯粹的好人和坏人，只有为了共同利益结成的联盟。
它的险恶，在于一片祥和下的暗流涌动，在于他人对你欲望的了如指掌、直击要害。
确实，因为眼界和格局的断层，有些人对自己简直就是降维打击。
这些细节和思考，在其他女性职场剧里非常少见。曾经市场喂给我们的是什么？
是人们熟悉的苏明玉、唐晶、安迪、顾佳 ……
人均名牌大学毕业生、华尔街投行精英、金牌销售冠军、咨询行业女魔头。
可实际上，她们身上有一个共性——
必须要有狗血淋漓的「社会话题」傍身。
原生家庭、男尊女卑、闺蜜撕逼、小三出轨、男欢女爱。
围绕在职业女性身上的，不是职业如何晋升，不是性别身份在职场中的困境，而是「话题性」。
回忆一下——《我是前半生》爆的基础，是凌玲的出现；
《欢乐颂》最热议的话题，是樊胜美尤为悲惨的身世；
《欢乐颂 2》为了再度刺激观众的肾上腺，更是整出了邱莹莹不是处女的问题。
不得不佩服，这些话题完美刺激了人们的表达欲。
但我却觉得悲凉。
都 2021 年了，许多片方还在走老路。
只有不断制造苦难，激发矛盾，将戏剧冲突最大化，才能实现利益最大化。
被资本 ” 喂奶 ” 的我们究竟有多久没思考了？
《理想之城》的观看门槛，其实挺高的。
很多人都有一个习惯，看电视和综艺时喜欢开倍速。
因为现代剧有太多废话和冗余，认真看实在浪费时间。
可在看这部剧的时候，大家不约而同放下手机，关掉倍速。
认真思考剧中角色的微表情和动机，生怕错过每一个细节。
哪怕是那些戏份很少的配角，也值得细品。
这个微妙的变化，也让我开始反思自己的「观看行为」。不知何时——
我们在看电视剧前两集的时候，就能预判出结局；
如果男女主开局吵得不可开交，最终往往会爱的如胶似漆；
如果女主莫名其妙就成功逆袭，背后一定有好几个男人暗中帮忙；
而当剧情中出现某个「社会话题」时，打开微博搜索相关词条。
好家伙，热搜话题早就被片方安排上了。
而话题下方，营销号、水军、演员粉丝、不明就里的路人齐聚一堂、浩浩荡荡。
哪些是花钱雇来的，哪些是真情实感吵架的，一目了然。
这让我想起《全球化陷阱》中有这样一个概念——奶头乐。
当财富和权力被世界上 20% 的精英掌控。
为了防止另外 80% 的觉醒和反抗，「娱乐」便成了最有效的糖衣炮弹。
于是甜宠剧、偶像剧、披着霸总外衣的大女主剧有了市场。
他们用烂俗的剧情，对观众的试听神经狂轰滥炸。
其中粗暴呈现的情感伦理和性别议题，则作为肾上腺素，让网友乐此不疲地加入口水战中，从而忽略现实的思考和行动。
渐渐地，观众活成单向度的人，陷入资本精心构造的美丽新世界中无法自拔。
就像赫胥黎所说：
人们感到痛苦的，不是他们用笑声代替了思考。
而是他们不知道自己为什么笑，以及为什么不再思考。
仔细一想，《理想之城》似乎走向了奶头乐的反面。编剧在写剧本时，走访了很多业内人士。
深入了解建筑行业工作者的生活，以强化剧作的专业性。
甚至拒绝了早期合作方更改剧本设定的无厘头要求。
最重要的是，男女主恋爱的戏份，也就两三集。
没有走甜宠向，一切服务于职场。
不给观众发糖，没有虐恋，没有霸总爱上我，这真的是对观众智商的尊重。
我已经忘记，上一次带着脑子看剧是什么时候了。但庆幸的是，终于有这么一部剧不再迎合商业逻辑、取悦大众喜好、构造大女主神话。而是脚踏实地地呈现职场人的困境和破局。
「天下苦孙俪久矣」的背后，是主流审美对女性容貌的苛刻。
更是资本触角对严肃题材的侵蚀，以及泛娱乐化对社会议题的消解。
所以，我希望那些尊重观众智商和审美的创作者，可以被更多人看到。哪怕市场依旧被徒有其表的流量所占领，哪怕孙俪这类实力派女演员总是被各路小花所艳压，哪怕这部剧的收视率和话题度寥寥。
但，总会有人发现它的好。
毕竟在这个「人为制造狂欢」的时代——
能清醒着思考，是多么重要。
